Andy Pantera
Andy Pantera artista cuya obra es un diálogo con el interior, su trabajo se nutre de las emociones y reflexiones que surgen de su propia experiencia, un proceso íntimo que le permite explorar y cuestionar su manera de habitar el mundo y consumir la vida. Se ha desarrollado una práctica artística que va más allá de lo superficial, su arte es un reflejo de la introspección y la auto-comprensión, manifestándose en piezas que invitan a la reflexión sobre la existencia y el entorno. Cada obra es una ventana a su mundo interno, un testimonio visual de las situaciones que la impulsan a pensar y a cuestionar su realidad cotidiana.
Algunos elementos que se encuentran resaltados es la manera de interconectar distintas piezas haciéndolas cobrar sentido y diálogo, basados en la figuración y con matices un tanto abstractos, líneas y conexiones. Podemos ver relaciones con el cuerpo humano, el humano, el animal, la naturaleza y el habitar, se caracteriza por indicar un punto sobre qué es lo que sucedió, un indicador hacia la nostalgia.
Ha contribuido en las artes con más de dieciséis exposiciones tanto nacionales como internacionales a manera de pintura, collage, poesía, video performance, performance, instalación e instalación sonora. En el área de gestión, dirección y curaduría ha sido partícipe en más de catorce exposiciones marcando así su trayectoria dentro del mundo interno de las artes. La esencia de su trabajo radica en una búsqueda constante por cómo las emociones y el consumo se relacionan con la manera de vivir y de interactuar con el mundo, ha utilizando el performance para generar cuestionamientos y diálogos sobre esto mismo utilizando materiales de su habitual como arena, tubos, tierra, plásticos, instrumentos musicales, entre otros. En el área de collage y pintura desarrolla medios mixtos como acrílico, acuarela, óleo pastel, conectando algunas veces con poesía llevando así el imaginario sobre las barreras de la existencia misma. En torno a medios audiovisuales sigue utilizando la línea directa sobre el consumo, la memoria y la ocupación social en la que se distribuye su entorno.
“LA VIDA ES LA OBRA”
PRESSKIT
WORKSHOPS
SNOB CLUB EJECUCIÓN DE TEXTOS (2020)
1ER COLOQUIO INTERNACIONAL DE ARTE LATINOAMERICANO FERNANDO BOTERO (2021)
DIBUJO CONTEMPORÁNEO, MOMBO ART GALLERY ESPAÑA (2021)
CHACHACHA!, MONTAJE Y MURALISMO MEXICANO (2021)
GESTIÓN CULTURAL, MOMBO ART GALLERY ESPAÑA (2022)
CADINE NAVARRO (FRANCE), EAT YOUR SOUND (2023)
RESIDENCIA, ATELIER ROMO CDMX (2023)
“EL PERFORMANCE COMO EXPERIMENTO” CCPF SPGG (2024)
DIRECCION / GESTION
TULAA “INAUGURACION”MUSEO DEL DESIERTO SALTILLO
TULAA “GALERIA EN EL DESIERTO” SALTILLO
TULAA “LO PUEDES VER” SALTILLO
TULAA “GALERIA VIRTUAL” DIEGO BENITEZ SALTILLO
CASA MORELOS “SUNDOWN GCG” MONTERREY
GALERIA “AURAEXPERIENCE” ARTEAGA
“EL ARTISTA COMO OBJETO” COYOTE ART GALLERY TORREON
PERFORMANCE “POESIA EXPERIMENTAL” SALTILLO
APARATO FOTOGRAFIA “CRUZZJASSO” MONTERREY
BIBLIOTECA 611 “INCOSOLABLE FIEBRE“ MONTERREY
LA COOPERATIVA “REFLEJOS” MONTERREY
CENTRO CULTURAL PLAZA FATIMA SPGG “TRASPLANTE” MONTERREY
“CRUDA VELOCIDAD” WE ARE MURAL MONTERREY
EXPOSICION INDIVIDUAL 5 SALAS SALTILLO (2022)
“¿LO PUEDES VER?” UN PERFORMANCE SOBRE LAS ETAPAS DEL DUELO CON CUENCOS TIBETANOS Y GUITARRA ELECTRICA EXPERIMENTAL; UNZ PIEZA DOCUMENTAL SOBRE EL DESIERTO MONTADO EN PIEZA DE POESIA SONORA; PIEZA COLECTIVA, EL EXPECTADOR Y LA OBRA SE FUNDEN EN EL LIMBO; DOCE LITOGRAFIAS RESTAURADAS INTERVENIDAS CON POESIA Y COLLAGE; SERIE DE PIEZAS ACRILICAS SOBRE EL DUELO; TRES ESCULTURAS SOBRE LA DUALIDAD DEL SEXO
EXPOSICION MONTES MONTERREY (2023)
“EL ARTISTA COMO OBJETO DE CONSUMO”; DOS PIEZAS, PROPAGANDA EN LIENZO, DISTOPICO.
CASA FLORAL SALTILLO (2023)
DOCUMENTAL “EL ARTISTA COMO OBJETO DE CONSUMO"
EXPOSICION CRYPTOFEST TULUM (2023)
SERIE DE NFTS, AN IMMERSIVE FESTIVAL DESIGNED TO CONNECT OUR PHYSICAL AND DIGITAL WORLDS THROUGH A COLLECTIVE CONSCIOUSNESS.
EXPOSICION EN SPGG RUFINO TAMAYO (2023)
INSTALACION “CAMPO Y PAISAJE”
2 EXPOSICIONES EN LA COOPERATIVA MONTERREY (2023) (2024)
1.- “REFLEJOS”, DOCE PIEZAS (COLECCION) LITOGRAFIAS INTERVENIDAS.
CONVIVIMOS EN OTRAS REALIDADES MEDIANTE REFLEJOS DE NUESTRO ENTORNO, ATRAVESAMOS CAMBIOS DE INDIVIDUALIDAD Y COLECTIVIDAD.
2.- “MURMULLOS”, INSTALACION (TELA CON ACRILICA Y PIEZA SONORA, MONOLOGO DE POESIA)
EXPOSICION EN PARAFINA (ESCUELA ADOLFO PRIETO) (2024)
UNA PIEZA, “EXISTO TODAVIA”, ACRILICO SOBRE LIENZO
EXPOSICION UGLYMUG SAN PEDRO GARZA (2024)
COLECCION ACRILICA, CINCO PIEZAS.
COLECCION ESCULTURAS DOS PARES.
EXPOSCION EN ARTE AC SALTILLO (2024)
“SUBLIME AZUL” 2.25 MTS X 1.30 MTS
“BANCOS ROTOS” BIBLIOTECA 611 (2024)
INSTALACION “CHAMANISMO ROMANTICO PUNK”
EXPOSICION COLECTIVA ESPACIO ABIERTO (2024)
COLECCION “DIARIO RECUERDO” 7 PIEZAS
VIRTUAL GALLERY TALK IO MUNICH, ALEMANIA (2024)
COLECCION “DIARIO RECUERDO” 7 piezas
COLECCION “CIUDAD CRUEL CIUDAD DEL AMOR” 15 piezas
PERFORMANCE
“POESÍA EXPERIMENTAL” SINESTESIA, MONÓLOGO CON DANZA CONTEMPORÁNEA (2022)
“CHAMANISMO ROMÁNTICO PUNK” HUASTECA, CONSTRUCCIÓN DE INSTALACION (2022)
“VERBORREA” CARRETERA NACIONAL, PROCESOS DE RESPIRACIÓN A TRAVÉS DE TUBOS PLÁSTICOS, PRODUCCIÓN DE OBRA. (2023)
“LA INCONSOLABLE FIEBRE” BIBLIOTECA 611, ARTE CONCEPTUAL EN HIELO. (2023)
“TRASPLANTE” CENTRO CULTURAL PLAZA FÁTIMA SAN PEDRO GG (2024)
